張家界民俗花燈戲文化

　　人生就該有一次說走就走的旅行，如果你現在就想拎包旅遊，我建議你去湖南的張家界，那裡有漂亮的風景和熱情的鄉民。其中張家界花燈戲更是民族民俗文化的經典之作，值得一看。

　　張家界湘西花燈戲，流行於湘西。民間習慣稱為麻陽花燈、桑植花燈、保靖花燈等，都是同陽戲、儺戲相結合發展成的花燈戲。 湘西花燈戲前身花燈，因脫胎於燈節賽會而得名。吉首叫“調花燈”，桑植叫“打花燈”，永順叫“地花燈”等。

　　花燈在形成了載歌載舞的形式以後，藝人們經過多年實踐，將生活中的各種動作和民間武術加以藝術加工，創造和發展了風格不同的文、武花燈。文花燈秀麗灑脫，武花燈健美剛勁。

　　湘西花燈戲初步形成，並首先出現在今鳳凰、麻陽一帶，是在清咸豐、同治年間。 當時，陽戲、儺堂戲、辰河高腔、常德漢班已在湘西的一些地方演出，給花燈一定的影響，於是以歌舞演唱為主的花燈在內容上有了新的發展，即將民間故事和其它劇種的劇碼改編為花燈戲演唱，如《香蓮闖宮》、《山伯訪友》等。湘西花燈戲的唱腔曲調，多源於民歌、小調。對子花燈和花燈小戲的唱腔多半套用燈調，曲調保持民歌的結構特點，戲曲化程度不同。由於題材的不斷擴大，行當增多，唱腔曲調則廣采博納，融陽戲、儺戲、曲藝、高腔以及其他戲劇劇種曲牌於一爐而綜合發展。

　　平江的花燈戲原名“燈戲”，外地也有稱之為“平江花鼓戲”的，是湘北花燈的代表。湘北花燈戲的特徵：一是帶有即興發揮性的表演。二是仍具有花燈表演的痕跡。三是吸收了說唱藝術的說和做。四是從民間歌舞中汲取表演技巧。平江花燈戲，流行於平江縣境及瀏陽東鄉一帶，以歌舞形式演出叫地花鼓；以戲劇形式演出則稱花燈戲，即平江花燈戲。平江花燈戲的劇碼有100多個。大多與花鼓戲相同。

　　嘉禾花燈戲，也就是湘南花燈戲，流行於舂陵河兩岸。 桂陽叫“對子調”，郴縣稱“地花鼓”，嘉禾叫“花燈”。 嘉禾花燈戲的劇碼有100多個，其中有輕鬆活潑的農村生活小戲，如《看花》、《打鳥》等，更多的則是反映家庭生活和民間故事的整本戲，如《苦茶記》、《金釧會》、《打鐵》、《劉海戲蟾》等等。

　　花燈戲來自民間，劇本人物少，情節比較簡單， 唱詞和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小調的特點，歡快明朗，表演動作活潑風趣，歌舞味很濃，多以表現生活的小喜劇見長，充滿了泥土的芬芳。

　　劇碼方面，幾種花燈戲也各有特點。湘西花燈戲的傳統劇碼比較少，流行比較廣的有《撿菌子》、《盤花》、《扯筍》、《王三賣貨》、《賣花》等。湘北花燈戲的劇碼比較多，主要來源於以下幾個方面：一是燈戲藝人集體創作的劇碼。二是藝人們依據傳統劇碼移植、改編的一些劇碼。湘南花燈戲隨著自身的不斷完善和發展，劇碼也不斷增多。歷代藝人從社會生活和民間故事中吸取素材，創作了不少的劇碼。此外，花燈戲在湘南乃至粵北一帶流傳，與其它劇種在交流吸收移植的過程中也豐富了花燈戲的劇碼，據不完全統計，湘南花燈戲傳統劇碼約有130多個，其中大戲59個，中型戲33個，小戲劇碼40餘個。此外，還有對子調節目40個。

　　音樂方面，湘西花燈戲聲腔主要來源是燈調，同時，也大量運用民歌小調為戲中的唱腔。本世紀60年代以來，隨著專業劇團的相繼建立，劇碼空前豐富，音樂也從主要為曲牌體發展為曲牌體、板腔體和綜合體三者並存的音樂體制，吸收豐富了打擊樂，增強了音樂表現力，使戲曲化程度得到新的提高。湘北花燈戲聲腔分正調和小調兩大類，另還有一種古老的尺調，僅一支曲子。伴奏樂器分為文、武場面，有大琴、套胡、戰鼓等。湘南花燈戲音樂源於當地民歌、小調及其他民間歌曲。在形成和發展過程中，吸收和融化風俗音樂和外來的曲調。湘南花燈戲的過場音樂可分為吹打曲碑和絲弦曲牌兩種。湘南花燈戲的打擊樂，源於當地民間的打擊樂，隨著花燈戲藝術發展，引用和變化了一些祁劇的鑼鼓點子。

　　在表演藝術、腳色行當、舞臺美術方面，這三種花燈戲也各呈特色。湘西花燈戲在表演藝術上繼承了花燈歌舞的“套子”、“圈子”及千姿百態的扇法、幽默風趣的矮樁身段。 藝人們在長期的藝術實踐中，把各種飛禽走獸、花鳥蟲魚的不同動態，經過提煉加工，藝術地體現在這些“套子”和“圈子”中。新中國成立之後，花燈戲得到新生和發展。湘南花燈戲對傳統劇碼和音樂進行了收集整理，並創作了一批新劇碼，不斷提高了演出品質，湧現出了《劃線》、《十月花》、《張木匠和妻》、《十月小春》等一批優秀的劇碼，參加省、地級會演。湘北湘西花燈戲也呈現出蓬勃發展的局面。在最近的十幾年裡，湖南花燈戲又有了許多的發展。不少專業和業餘劇團藝術水準不斷提高，創作出一些反映現實生活的新編劇碼和挖掘整理出一些具有新的思想內容的傳統劇碼，湖南 為湖南花燈戲藝術的發展做出了新的貢獻。

　　咿咿呀呀的花燈戲固然不如現代的流行歌順耳，但是其中保留的文化韻味，卻是我們創造的母體，如果你是一個有靈慧的人，自然會在花燈戲的民俗文化中找到創造的靈感